サウンドメイキング解説（ボーカル編）

ボーカル処理の基本的な流れを解説します。
※あくまで一例です。エンジニアの数だけやり方があるので、この記事に対するクレームは受け付けておりません。

※記事の執筆には、Chat GPTに内容の書かれた目次を与え、②出力されたものを人間が修正・体裁を整えております。

1. EQ（基本補正）

まずは不要な周波数をカットして、ボーカルの美味しい部分を際立たせる。

  • ローカット（HPF）：100Hz以下をカット（男性ボーカルなら80Hz前後、女性なら100Hz～120Hzくらい）
  • 中域の整理：
    • 200～500Hz：こもりを減らす（出しすぎ注意）
    • 1～3kHz：明瞭さを調整（上げすぎると耳が痛い）
    • 5～8kHz：存在感アップ（「抜け」が良くなる）
  • 高域の処理：10kHz以上を少し持ち上げると空気感が出る

2. ディエッサー（歯擦音の処理）

「サ行」「タ行」が耳に刺さるのを抑える。

  • 6～8kHz：歯擦音のピークをチェック
  • スレッショルドを適切に設定（かかりすぎると、こもる）
  • マルチバンドコンプを使うのもアリ（ピンポイントで抑える）

3. コンプレッサー（ダイナミクス処理）

ボーカルの音量を安定させて、ミックスに馴染ませる。

  • アタック：速すぎると自然な抑揚が消える（5～20msくらい）
  • リリース：曲のテンポに合わせて調整（速めにするとタイト、遅めだとナチュラル）
  • レシオ：2:1～4:1くらいが一般的
  • スレッショルドを調整して、平均で3～6dBくらい抑える

📌 補足

  • ナチュラルな抑え方 → 2段階コンプ（軽めのコンプ→もう1つで補助）
  • アグレッシブな抑え方 → 1176などのFET系コンプを強め

4. お好みでEQ（質感調整）

ここでは「味付け」に入る。

  • *アナログ系EQ（Pultec, Neve, API）**で温かみやツヤを足す
  • 500Hzを少し削るとスッキリ感UP
  • 10kHz以上をシェルビングでブーストするとエアリーな感じに

5. センドで空間系エフェクト（リバーブ・ディレイ）

  • リバーブ：プレートリバーブが定番（ボーカルの広がりを出す）
  • ディレイ：テンポに合わせて調整（クリーンな空間感を出せる）
  • ローカットを入れる（150Hz以下は削る）
    → 低域が溜まりすぎるとミックスが濁る

📌 空間系のコツ

  • 短めのリバーブ（0.5～1.5秒）なら自然に
  • *ディレイのフィルター処理（HPF/LPF）**で楽器に埋もれにくくする

6. マスタートラックにリミッター（最終調整）

  • 最終的なピーク制御（1～2dB削るくらい）
  • やりすぎるとダイナミクスが失われるので注意
  • トゥルーピークを考慮して-0.3dBFSくらいに設定

まとめ

🔹 EQで整理 → 歯擦音処理 → コンプで安定 → EQで味付け → 空間処理 → リミッターで仕上げ

🔹 やりすぎると不自然になるので「ちょっとずつ」がポイント